Sabato 17 Ottobre
Mattina
10.00-12.00
Richolly Rosazza
Sala Patio
L’immaginario nascosto
Un workshop di illustrazione di 2 ore per liberare la tua immaginazione e scoprire mondi nascosti dentro forme casuali.
Partiremo da segni spontanei e irregolari per dare vita a creature inaspettate, scambiando idee e punti di vista.
Trasformeremo poi le intuizioni migliori in veri e propri personaggi, lavorando su forma, movimento e colore con l’acquerello.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
10.00-12.00
Isabella Conti
Sala Merlot
Paesaggi interiori – Tra acqua, colore e profondità
Quali sono i mondi che ci abitano e come prendono forma? Siamo mare, cielo o foresta?
Nel workshop i partecipanti realizzeranno un paesaggio ad acquerello a partire da un’atmosfera interiore.
Attraverso velature, con l’aiuto di brevi suggestioni poetiche, cercheranno di interpretare l’incontro tra carta e colore, esplorando profondità e ritmo.
Strato dopo strato affioreranno nuovi luoghi, dove anima e paesaggio si incontrano.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
10.00-12.00
Lucia De Marco
Sala Sauvignon
Sfumature d’autunno
Il workshop si concentra sullo studio dei colori caldi e delle loro transizioni.
Inizieremo lavorando con l’acquerello, imparando a gestire l’acqua per ottenere sfumature morbide e naturali. Successivamente inseriremo altre tecniche manuali per creare texture originali, ispirate agli elementi della natura.
Realizzeremo una serie di bozzetti e campionature focalizzati sulla resa dei pigmenti e sulla costruzione dell’atmosfera per sviluppare una propria libreria personale di effetti materici e accostamenti tonali.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
11.00-11.45
Borciani-Bonazzi e Laura Cortinovis
Sala Chardonnay
Borciani e Bonazzi incontra Laura Cortinovis
Un appuntamento dedicato al dialogo tra arte, creatività e manifattura. Un’occasione per scoprire come l’incontro tra l’esperienza di un’illustratrice e il saper fare di Borciani e Bonazzi possa trasformarsi in un progetto pensato per chi ama l’acquerello.
DEMO GRATUITA CON ISCRIZIONE OBBLIGATORIA
Iscriviti
10.00-12.00
Gianluca Garofalo
Sala Riesling
La pagina che guarda – Inquadratura e punto di vista nell’albo illustrato
Nell’albo illustrato la pagina non è soltanto uno spazio da riempire: è un dispositivo che orienta lo sguardo.
Ogni scelta di inquadratura modifica il modo in cui una scena viene percepita: un personaggio visto da lontano, osservato dall’alto, tagliato dal bordo o anche un solo dettaglio, ognuno racconta una cosa diversa.
Questo workshop propone uno sguardo critico sull’inquadratura nell’albo illustrato, intesa non come semplice soluzione compositiva, ma come strumento narrativo, semiotico e percettivo. Interrogheremo il rapporto tra pagina, personaggio, spazio, supporto e lettore, chiedendoci: da dove viene lo sguardo? Cosa implica avvicinarsi a un volto, lasciare qualcosa fuori campo, mostrare una scena attraverso una soglia? In che modo la successione delle pagine trasforma l’inquadratura in ritmo, attesa, rivelazione?
La riflessione teorica sarà accompagnata da esempi e passaggi pratici, per comprendere come l’albo possa “dire qualcosa” non solo attraverso ciò che mostra, ma attraverso il punto da cui ci invita a guardare.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
12.30-13.45
Annalisa e Marina Durante
Sala Merlot
LA TAVOLOZZA DEL BOSCO IN AUTUNNO – Workshop di acquerello con Winsor & Newton
Workshop di miscelazione di colori naturalistici ad acquerello
Creare i colori naturali del bosco in autunno: foglie, muschi, funghi e lo scoiattolo rosso.
In questo workshop impareremo a creare i veri verdi, ocra e rossi del sottobosco del bosco autunnale con gli acquerelli della gamma Professional di Winsor & Newton
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
12.30-13.45
Raffaella Barbieri
Sala Chardonnay
FIORI IN LIBERTÀ – Workshop di acquerello con Borciani e Bonazzi
Un fiore, tre pennelli, infinite possibilità.
Un workshop dedicato alla scoperta del colore e del segno attraverso l’acquerello, dove libertà espressiva e tecnica si incontrano per dare vita a un’illustrazione floreale fresca, spontanea e ricca di personalità.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
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Pomeriggio
14.00-16.00
Gabriel Pacheco
Sala Patio
La metafora della luce – La luce come parola
Gli oggetti e la scena non esistono se non attraverso la luce: è lei a inventare il mondo.
In questo breve incontro esploreremo come l’atmosfera luminosa non sia un semplice dato fisico, ma un dispositivo semantico capace di trasmutare l’immagine in concetto e la forma in un’esperienza estetica.
Questo workshop, articolato nel concetto di sovrapposizione, esplora l’interazione tra i fondi materici e la temperatura cromatica per definire la massa e il gesto del personaggio.
Utilizzando il gesso acrilico, genereremo campiture e macchie capaci di suggerire la dinamica del corpo, per poi rifinire la figura attraverso la stratificazione di velature, luci e ombre.
Programma
• Sfondi e topografie
• Il disegno è un fiume naturale
• La campitura, il volume e le velature di luce/ombra
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
14.00-16.00
Silvia Gariglio
Sala Merlot
Macchie animali – Liberare il colore, trovare la forma
Un workshop per sperimentare la magia dell’acquerello attraverso un approccio istintivo, senza ausilio di matita, partendo dalla libertà del pigmento nell’acqua, imparando a domare le macchie o a lasciarle fluire.
I partecipanti inizieranno esplorando la tecnica del bagnato su bagnato, creando macchie fluide. Con pochi tocchi decisi e consapevoli si andranno a definire i tratti caratteristici della creatura scelta (vorrei distribuire delle fotocopie con degli animali che ogni partecipante potrà scegliere) sintetizzando la forma per dare vita a piccoli ritratti pieni di anima.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
14.00-16.00
Alessandra Manfredi
Sala Sauvignon
Matite & Tulipani – l’illustrazione naturalistica: reinterpretare la natura in una immagine
Un workshop sull’uso delle matite colorate a secco attraverso la sovrapposizione di velature: protagonisti i tulipani, custodi di grazia e magia!
Raccontare la natura attraverso un’immagine che racconti anche qualcosa di noi: forme e colori in un fiore possono parlarci di ciò che ci attraversa in quel momento.
La tecnica diventa anche un pretesto per la meditazione, ci invita a riflettere e raccontarci.
Osserveremo ogni dettaglio e realizzeremo un tulipano, dal bozzetto alla tavola definitiva, ognun* con la palette che sentirà più vicina!
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
14.00-16.00
Cristina Bellemo
Sala Chardonnay
Parole per custo-dire
Le pagine consegnano nelle nostre mani un piccolo superpotere: quello del «per sempre». Permettono che le nostre parole, i pensieri, i segni, i disegni, le mappe… restino custoditi indefinitamente, se ne avremo cura.
In questo piccolo laboratorio sperimenteremo insieme come un quaderno, un notes, un taccuino – che possiamo costruirci con le nostre mani proprio come lo desideriamo – diventino spazi di esplorazione delle parole, per scoprirne e moltiplicarne i significati, il valore, le possibilità trasformative. Con la forza delicata di una penna, con i gesti lenti delle mani, troviamo il coraggio, il piacere, il gioco e lo slancio di raccontarci, creare, custo-dire. L’incanto della scrittura.
Mettiamo nella borsa da viaggio idee protese, fiducia, strumenti, formule magiche. Cerchiamo parole per la nostra storia, per il presente e il futuro, che siano casa da cui prendere il largo e avventurarci, e a cui poter sempre ritornare, approdare, restare ormeggiati. Esperienze, esperimenti, suggerimenti per scrivere insieme.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE AD ECCEZIONE DI UN QUADERNO E MATERIALE PER SCRIVERE E DISEGNARE I PROPRI APPUNTI
Iscriviti
14.00-16.00
Alicia Baladan
Sala Riesling
II luogo delle relazioni
La pagina bianca, è Il luogo, qui nascono le relazioni, dove il o la protagonista trova le sue cose, i suoi amici, la sua famiglia, l’inaspettato. Nel luogo si racconta quello che il protagonista da solo non dice, è dove trova la sua storia, dove a volte perde il senso per ritrovarlo.
Può essere un luogo silenzioso o rumoroso, dove fa freddo o caldo, dove si può essere travolti dal vento o da un sasso gigante. La pagina è il luogo dei sentimenti e degli stati d’animo, del tempo infinito. Tutto prende forma nel luogo e siamo noi a coglierne le possibilità.
Creeremo una-un protagonista, del quale andremo a raccontare uno stato d’animo o una situazione, lavorando sullo spazio attorno. Ci sarà una piccola parte introduttiva ed esempi da cui partire.
Useremo due tecniche contrastanti: maschera di inchiostro, forme libere riempite di texture più o meno sature e pennino o matite a tratto più o meno sottile.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
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16.30-18.30
Daniela Costa
Sala Patio
Quattro scatole – Workshop di illustrazione narrativa e matite colorate
Una scatola appare senza spiegazione. Prima ancora di essere aperta, diventa uno spazio mentale fatto di attese, ipotesi e contrasti emotivi.
“Quattro scatole” è un workshop di illustrazione narrativa che esplora il rapporto tra immaginazione, emozione e costruzione visiva attraverso l’uso delle matite colorate.
Il laboratorio si sviluppa in due momenti complementari: la narrazione sequenziale attraverso un piccolo leporello e la traduzione simbolica dell’emozione in un oggetto tridimensionale.
LEPORELLO NARRATIVO
I partecipanti realizzano un mini leporello a quattro sequenze che racconta il momento dell’attesa e della scoperta della scatola.
Il focus è sulla costruzione del racconto visivo senza parole, attraverso inquadratura, ritmo e atmosfera.
SCATOLA TRIDIMENSIONALE
Ogni partecipante realizza e colora una piccola scatola in cartoncino che diventa contenitore simbolico di qualcosa.
L’emozione è scelta tra: paura, coraggio, una terza emozione personale.
La scatola viene caratterizzata attraverso: uso del colore, segno grafico, simbolo interno.
Un percorso tra narrazione e oggetto che trasforma una semplice scatola in dispositivo illustrativo: prima come sequenza temporale, poi come spazio fisico dell’emozione.
Il workshop prevede un cenno teorico con dimostrazione tecnica sull’uso delle matite colorate (pressione, stratificazione, segno), seguita da una fase di lavoro pratico guidato, privilegiando la sperimentazione e la sintesi espressiva.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
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16.30-18.30
Angelo Ruta
Sala Merlot
Acquerello per sognatori
Sintetizzare un tema in un’immagine, partendo dall’articolo di un quotidiano.
Il workshop illustra il processo creativo che ci porta a interpretare un contenuto più o meno complesso facendo emergere il nostro mondo interiore.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
16.30-18.30
Giovanni Colaneri
Sala Sauvignon
Creo la mia storia
Dopo aver letto l’albo, ci sarà un momento di dialogo. A seguire i partecipanti creeranno la loro storia a partire da uno scarabocchio, con tanto di copertina.
Il laboratorio è aperto a tutte e tutti, anche e soprattutto a chi non sa disegnare.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
16.30-18.30
Arianna Papini
Sala Chardonnay
Il libro della mia vita
Partendo da un “immagine di copertina” ci autonarreremo nel gruppo con taglio arteterapeutico, così da far emergere in modo lieve le nostre storie da poter riportare in progetti concreti.
Il corso si svolgerà in modo totalmente pratico attraverso l’uso dei materiali forniti. Il corso è per tutti, anche per chi pensa di non saper disegnare o scrivere.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE AD ECCEZIONE DI UN PICCOLO QUADERNO SKETCHBOOK DA INIZIARE ED USARE DOPO L’ISCRIZIONE AL WORKSHOP, ANNOTANDO OGNI GIORNO QUALCOSA DI BELLO, CON PAROLE O IMMAGINI, TIPO DIARIO DI BORDO QUOTIDIANO
Iscriviti
16.30-18.30
Francesca Dafne Vignaga
Sala Riesling
Pensare il vento
Utilizzando come punto di partenza la ricerca personale che ha portato alla creazione dell’albo “Igor e il figlio del vento” e unendola alla lettura di poesie, alla visione di immagini e ad altre suggestioni visive e concettuali, cercheremo di trovare una nostra forma per rappresentare il vento.
L’attività proposta prevede la creazione di un prima e di un dopo l’arrivo di un soffio, di una folata, di una bufera, che spettina a modo suo, che porta lontano profumi, che crea scompiglio, che stravolge l’ordine…
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
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Domenica 18 Ottobre
Mattina
10.00-12.00
I. Bruno e F. Leoneschi
Sala Patio
Il carattere delle parole – Progettare e disegnare una parola, in funzione del suo significato
Dopo una rapida analisi del linguaggio visivo del libro “Inseparabili” (Rizzoli 2025) di Iacopo Bruno e Francesca Leoneschi, con attenzione alla relazione tra immagine e testo, particolare focus sarà dato alla tipografia intesa come elemento illustrativo, non solo come testo da leggere ma come forma visiva.
Dopo questa breve introduzione al progetto e alle sue logiche formali, i partecipanti saranno guidati in un esercizio pratico dove ideare e realizzare una parola, sviluppandola secondo lo stile del libro, lavorando sul disegno dei caratteri tipografici e il suo legame con il significato.
Il workshop si concluderà con una revisione degli elaborati.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
10.00-12.00
Alessandra Lazzarin
Sala Merlot
Sketch non solo ad acquerello
Questo workshop si propone di illustrare i possibili approfondimenti della tecnica pittorica ad acquerello, mostrandone le innumerevoli possibilità espressive partendo da una base classica fino a un’evoluzione più sperimentale e personale.
Gli esercizi proposti avranno sempre la dimostrazione da parte dell’insegnante, anche attraverso l’uso dello sketchbook, come strumento di osservazione della realtà e creazione del proprio immaginario.
PRIMA PARTE
Breve presentazione, accenno sui materiali.
Primi esercizi di riscaldamento, prendiamo confidenza con le consistenze e con i vari stadi di umidità del foglio con un “orologio speciale”.
Sperimentiamo effetti e textures differenti senza giudizio di errore ma facendo anche delle storture un bagaglio di possibilità espressive.
Breve riflessione sui toni di un immagine chiarissimi -chiari- mediochiari – medioscuri – scuri – scurissimi piccoli schizzi per chiarirci le idee e per creare una traccia utile.
Esercizi di acquerello a strati sovrapposti (layers)
L’uso dei colori, creiamo una palette personale, caldi – freddi – complementari
SECONDA PARTE
Esercizio da un immagine guidato dall’insegnante.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
10.00-12.00
Ilaria Urbinati
Sala Sauvignon
Autoritratto fantastico
Essere creativi è uno straordinario equilibrio tra l’osservazione del mondo e il guardarsi dentro.
Da centinaia di anni tutti i pittori si sono cimentati nel lasciare una traccia di sé attraverso l’autoritratto: uno strumento speciale per fare il punto, rappresentarsi o elaborare una immagine fantastica ed evocativa che porta con sé un piccolo frammento di indagine interiore.
Nel workshop affronteremo l’autoritratto in modo creativo e stimolante cercando di far coincidere il dentro e il fuori dando grande spazio all’immaginazione.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
10.00-12.00
Laura Manaresi
Sala Chardonnay
Oggetti, ricordi del cuore – workshop di scrittura intima e disegno acquarellato
In questo workshop cercheremo insieme la nostra voce, per evocare un ricordo legato a un oggetto a noi caro.
Attraverso un percorso di scrittura graduale, per passaggi progressivi, ogni partecipante potrà creare un breve testo evocativo nella forma che sente più risonante, che affiancherà al disegno dell’oggetto personale, realizzando un biglietto cartolina da portare nel cuore.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE MA È RICHIESTO DI PORTARE ALCUNE FOTO DI UNO O PIÙ OGGETTI CHE HANNO UN SIGNIFICATO PARTICOLARE
Iscriviti
10.00-12.00
Antonio Bonanno
Sala Riesling
Dove ho la testa – tratteggiare con leggerezza
Il corso si rivolge soprattutto a coloro che vogliono conoscere i rudimenti per realizzare un chiaroscuro attraverso la tecnica del tratteggio a china. Questa consiste nell’incrociare centinaia di linee sottili fra loro per dar luogo a tonalità riccamente variegate. Più queste linee sottili si intrecciano e più il tono diviene denso.
Alla fine del corso realizzeremo una nostra “caricatura”, disegnando al posto del capo, l’oggetto, l’idea, che rappresenta “dove abbiamo la testa” in quel momento.
L’oggetto sarà raffigurato su un foglio da porre davanti la proprio viso e a fine corso ci faremo tutti un selfie che verrà postato in seguito sui social.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
12.30-13.45
Raffaella Barbieri
Sala Chardonnay
SOGNANDO – Workshop di acquerello con Borciani e Bonazzi
Il sogno di una fata: forme, colore e segni in acquerello.
Un workshop dedicato alla magia del dettaglio e alla scoperta di come forme e punte diverse del pennello possano trasformare il nostro modo di dipingere. Partendo dall’illustrazione di una fata addormentata e sognante, costruiremo un’immagine delicata e poetica fatta di colori soffusi, velature e segni espressivi.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
Pomeriggio
14.00-16.00
Sonia Maria Luce Possentini
Sala Patio
Un bestiario fantastico – Non avere paura di liberare la bestia che è in te!
Un incontro dedicato alla creazione di creature immaginarie ispirate ai bestiari medievali e non solo, ma reinterpretati con uno sguardo contemporaneo.
Partendo da simboli, miti e ibridazioni, materiali di ispirazione, si darà forma creature fantastiche uniche il nostro viaggio non sarà il realismo ma il processo creativo, l’espressività e la narrazione individuale.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
14.00-16.00
Andrea Oberosler
Sala Merlot
La lingua degli albi
In questo workshop andremo a scoprire i linguaggi che abitano gli albi illustrati e a conoscere i tanti modi in cui testo e immagine co-operano tra le pagine per creare
narrazioni parallele e stratifcate per veicolare la storia.
Dopo una prima visione e analisi di albi illustrati si faranno un paio di esercitazioni per cercare di misurarsi con le immagini non didascaliche, sperimentando i tanti modi per raccontare per immagini una piccola
parte di testo.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
14.00-16.00
Giovanni Manna
Sala Sauvignon
Il vento tra i salici – Illustriamo gli animali più eleganti della letteratura!
La buona Talpa, il Topo barcaiolo, il saggio Tasso, l’eccentrico Rospo… Realizziamo il ritratto ad acquerello degli irresistibili animali antropomorfi protagonisti del romanzo “Il vento nei salici”, vestiti con autentica eleganza inglese.
Nel workshop verranno approfondite diverse abilità, dal disegno del personaggio alla padronanza dei dettagli nell’acquerello
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
14.00-14.45
Borciani-Bonazzi e Laura Cortinovis
Sala Chardonnay
Borciani e Bonazzi incontra Laura Cortinovis
Un appuntamento dedicato al dialogo tra arte, creatività e manifattura. Un’occasione per scoprire come l’incontro tra l’esperienza di un’illustratrice e il saper fare di Borciani e Bonazzi possa trasformarsi in un progetto pensato per chi ama l’acquerello.
DEMO GRATUITA CON ISCRIZIONE OBBLIGATORIA
Iscriviti
14.00-16.00
Daniela Demurtas
Sala Riesling
Il valore dell’imperfezione
Dove c’è imperfezione c’è qualcosa che accade, un evento, un processo, un mutamento, una relazione. Dove c’è perfezione è già successo tutto. (Telmo Pievani)
Partendo da esercizi semplici sul volto di un personaggio, impareremo a destrutturare la figura alla ricerca di una sintesi che sappia liberare il tratto e trovare freschezza esecutiva. Giocheremo con i colori complementari nella colorazione, per poi passare ad un livello di maggiore difficoltà, con l’esecuzione da reference in monocromia di una figura più complessa.
Impareremo a lavorare al “contrario”, dove il saper disegnare lascia spazio al saper vedere, alla sperimentazione, all’evoluzione, con lo scopo di cogliere attraverso la sfida dell’errore i tratti di un’immagine vibrante e originale.
Un’esperienza di condivisione di un processo creativo verso l’imperfezione come veicolo per la crescita artistica.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
16.30-18.30
G. Braghiroli e M. Monachesi
Sala Merlot
Acquerelli in RIMA al mare
Le creature pioniere delle zone dunali testimoniano ai nostri occhi la forma originaria di litorali che la nostra frequentazione ha profondamente modificato.
Fragili e forti al tempo stesso abitano scrigni di biodiversità carichi di poesia.
Dal fratino al giglio di mare al calcatreppolo allo zigolo delle spiagge, senza tralasciare il fascino magnetico delle conchiglie, li osserveremo tutti, accompagnando con qualche verso di poesia e con un piccolo museo del mare il nostro incontro di disegno naturalistico acquerellato.
In un quaderno riuniremo i nostri sguardi nuovi.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
16.30-18.30
Margherita Leoni
Sala Patio
Osserviamo i frutti per riuscire a disegnare e dipingere i loro volumi con l’acquerello
Un laboratorio di acquerello botanico dedicato allo studio dei frutti nei loro vari volumi.
I partecipanti osserveranno dal vero i frutti, per poi disegnarli con la matita e dipingerli con la tecnica dell’acquerello. L’osservazione dal vero ci permette di cogliere i vari particolari sia di forma che di colore e di entrare in un rapporto diretto con la natura.
Aperto anche a principianti alla scoperta delle potenzialità del disegno dal vero e dell’acquerello.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE
Iscriviti
16.30-18.30
Sara Filiputti
Sala Sauvignon
L’invisibile visibile – Raccontare atmosfere interiori e stati d’animo con le tecniche a secco
Un’indagine sulla capacità del disegno di farsi linguaggio interiore, trasformando il supporto cartaceo in uno spazio di risonanza emotiva.
Attraverso l’analisi di grandi autori dell’illustrazione, osserveremo come la materia, la forma, il colore e il tratto possano essere manipolati per evocare l’intangibile. Una cancellazione che si fa memoria, una pressione insistita che diventa tensione, un’ombra densa che traduce il silenzio. La rappresentazione grafica cessa così di essere riproduzione della realtà per farsi raffigurazione di ciò che è invisibile agli occhi.
I partecipanti, attraverso esercizi mirati e dimostrazioni pratiche, lavoreranno con le tecniche a secco come matite colorate, crete, carboncino e impareranno a costruire atmosfere psicologiche e stati d’animo, acquisendo una nuova consapevolezza della propria grammatica espressiva e della forza narrativa del proprio segno.
IL MATERIALE SARÀ FORNITO DALL’ORGANIZZAZIONE